【上海】
卡拉瓦乔与巴洛克奇迹
场馆:浦东美术馆
时间:2023年12月12日 ~ 2024年4月12日
卡拉瓦乔是一个天才型画家,一生过得跌宕起伏。他曾是浪荡子、杀人犯,他的生命在声色犬马和亡命天涯中度过,但他的绘画总是受到权贵喜爱,令其受庇荫,反复受到宽恕。最终,他的生命在38岁那年戛然而止。
卡拉瓦乔留下的存世作品屈指可数,可供出借展览的作品极为有限。本次展览中,在国内美术馆首次亮相的《捧果篮的男孩》来自罗马博尔盖塞美术馆馆藏,是意大利国宝级作品。六件卡拉瓦乔作品无疑是本次展览的焦点,与其相簇拥的另外50多幅作品则全景式展现了文艺复兴之后的艺术气氛和时代风潮。17世纪是一个集天文发现、专制统治和反宗教改革为一体的时代,巨大宏伟、引人入胜的风格造就了美妙绝伦的巴洛克艺术。
对话达·芬奇:文艺复兴与东方美学艺术特展
场馆:上海博物馆(人民广场馆)
时间:2023年12月10日 ~ 2024年4月14日
达·芬奇可能是古往今来全世界最知名的艺术家,他创作的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等杰作吸引无数人去一睹真容。达·芬奇也是一个百科全书式的人物,他不仅是画家,还是哲学家、工程师、天文学家、解剖学家、植物学家和科学家。
这次展览主要有两个目的:首先,通过有限的画作去展现达·芬奇是谁;其次,通过上博的馆藏与达·芬奇进行对话,展现达·芬奇超越时代的多面性,也体现中国绘画史中对于艺术、科学等主题的探索。
双方策展人精选18件文艺复兴艺术珍品真迹和18件中国古代绘画传世名作,包括达·芬奇的油画杰作《头发飘逸的女子》和11幅《大西洋古抄本》手稿,还有米开朗琪罗的两幅珍贵素描、达·芬奇弟子的重要绘画作品,以及五代北宋《闸口盘车图》、南宋梁楷《白描道君像图》、明唐寅《秋风执扇图》等中国古代名品。
松藤孝一:潘多拉
场馆:上海玻璃博物馆
时间:2023年12月10日 ~ 2024年4月7日
“当18岁时第一次看到玻璃在1300度下融化时,我仿佛看到了死亡。它映照出一个生命难以生存的世界,就像火山口的熔岩内部一样。然而,一旦那块火热的玻璃冷却下来又传达了完全不同的表达。既透明又包裹光线的神秘材料被创造成精准的形状,我感受到了玻璃内的生命感。”
艺术家松藤孝一在2011年接触并开始运用铀玻璃这一特殊材质。20世纪,人类从铀这种矿物中发现了核裂变现象,一种沉睡于自然的力量被人所唤醒。从福岛所面临的核污染问题,到新冠疫情造成的交流限制,这些年松藤孝一离群索居,远离人群与闹市,反思并体会这份“自然之力”。《苍穹之旅》《宇宙吟咏》《世界终结的开始》等艺术作品,展现了不可名状的美丽和恐惧,寄托了艺术家关于生死循环的宇宙观。
历史的星光:海上画派与京津画派研究展
场馆:中华艺术宫
时间:2023年12月28日 ~ 2024年2月26日
本次展览是中华艺术宫“何谓海派”系列的第三场展览,聚焦海上画派与京津画派,汇集近90件作品。
海上画派与京津画派是近现代艺术发展历程中最为重要的两个画家群体,面对剧烈的社会重整、文化转型,前者注重对新需求、新潮流的拥抱,后者注重从传统中汲取前行的动力和方向。展览从文化背景、社会生态、艺术面貌等多个方面切入,剖析两个画家群体的不同文化选择,展现京派与海派对中国文化的现代化转型的论争与思考。
展览汇集近百年来影响中国画发展历程的名家之作,齐白石《松鹰图》、溥儒《薜荔垂千仞》、张大千《始信峰图》等展现借古开今的丰富面貌;吴湖帆《碧海苍松》、李可染《蜀山春雨》、陈少梅《樱桃沟》等展现在新中国成立后融合写生之法的时代新风;徐悲鸿、林风眠、叶浅予、蒋兆和、吴冠中等艺术家的作品则代表了几代艺术家的“引西润中”的创作理念实践。
《呐喊》出版一百周年纪念展
场馆:上海鲁迅纪念馆
时间:2023年12月4日 ~ 2024年1月14日
为纪念鲁迅小说集《呐喊》出版一百周年,展览汇聚北京鲁迅博物馆和上海鲁迅纪念馆的124件文物,辅以逾200件历史资料图片,通过5个单元讲述《呐喊》从创作到汇印成书、刊行流布,再到艺术演绎、翻译传播的历程。
1923年8月,鲁迅将其陆续发表的《狂人日记》等15篇白话文小说结集出版,并命名为《呐喊》。这是鲁迅的第一部小说集,也是中国现代小说的开山之作和扛鼎之作。百年来,《呐喊》不断被翻译成各种文字版本广泛传播,并被改编成话剧公演、创作为美术作品、收入国民教材,充分显示了这一文学经典长盛不衰的魅力。
展览集中展示了百年来《呐喊》的约70种版本,包括1923年的《呐喊》初版本。其他重要展品包括多封鲁迅与知名人士往来书信、海外出版发行的《呐喊》相关小说文本等。
【北京】
澄凝琼英:故宫博物院藏玻璃精品展
场馆:北京嘉德艺术中心
时间:2023年12月23日 ~ 2024年3月10日
中国生产玻璃的历史可以追溯到西周时期,历经2300余年历史沉浮,至清代到达中国古代玻璃生产史的巅峰水平。清代玻璃不论是色彩的绚丽,造型的丰富,还是工艺的繁复,都是以往中国玻璃史上前所未有的。
由故宫博物院和嘉德艺术中心联合主办的“澄凝琼英——故宫博物院藏玻璃精品展”,是近年来故宫博物院藏17-20世纪中、西玻璃文物与相关研究成果首次大规模在院外展出,也首次让公众直观看到清代玻璃制作工艺的极致工艺。
展览甄选故宫珍藏玻璃文物120余件(套),以“瑶琰映彩”、“迸火流金”、“流景凝霞”三个单元,多方位展现玻璃精品的色彩、器形、装饰、工艺及其在宫廷生活中的使用。展览引入了多种材质的文物,从多角度衬托清代宫廷玻璃的传统和创新。包括故宫博物院旧藏的一批西洋玻璃文物,可以更加直观地展现中外玻璃工艺的对比、技术的引进和发展。
向前展II:直视冷静后的前行
场馆:北京宋庄当代艺术文献馆
时间:2023年12月16日 ~ 2024年2月19日
在北京宋庄当代艺术文献馆,44位艺术家围绕具象与表现、抽象与材料、卡通与潮流三大板块,呈现一场名为“向前展II:直视冷静后的前行”的群展,呈现百余件艺术作品。
“向前展”是艺术经纪人白瑶于2022年发起并创立的一个艺术IP。白瑶深耕当代艺术圈近20年,从2005年就致力于发掘并推广新艺术家。他认为,后疫情时代,中国当代艺术市场与环境受经济影响并不乐观,于是,他与ARTARK艺术方舟联手,甄选出值得关注的44位当代艺术家,邀请众人一起,重新思考今天的中国当代艺术环境。白瑶说,“针对时代的议题,面对元宇宙和新媒体艺术潮流的兴起,艺术家们依然在冷静思考,不断前行。这次展览就是全方位地呈现这种向前、致敬、永不放弃的艺术精神。”
中国新民:梁启超诞辰150周年纪念展
场馆:清华大学艺术博物馆
时间:即日起至2024年1月14日
梁启超是戊戌变法领袖之一、中国近代维新派、新史学和新法家代表人物。梁启超在史学方面建树颇丰,尤其是“新史学”“清代学术史”等领域。
“中国新民:梁启超诞辰150周年纪念展”围绕梁启超在中国现代性构建过程中的成果,以其不同时期的书法、拓本收藏等114组件作品作为线索,以其主编《时务报》《清议报》《新民丛报》《新小说》时刊登的图像、自作诗文手稿、书籍文稿、个人影像等为主,分为“民族:文字收功,神州革命”“新民:古今内外,去塞求通”“国学:独立之国,学问独立”“余事:先辈遗墨,书艺复兴”四个版块。
X美术馆冬季三联展
场馆:北京X美术馆
时间:2023年12月17日 ~ 2024年2月25日
在寒冷冬季,北京X美术馆冬季三展齐开,带来两位海外青年艺术家于中国大陆的首次机构个展,即“凯莉·曼宁:剧变”和“亚历克斯·加德纳:好运”,以及X虚拟孵化器特别展览项目“乔伊·霍尔德:神秘生物”。
凯莉·曼宁以其诗意的大尺幅油画而闻名当代艺坛。这些绘画模糊了抽象与具象之间的界限,与艺术家童年时期在阿拉斯加和墨西哥的生活经历息息相关,展览汇集曼宁近期创作的二十幅作品。“亚历克斯·加德纳:好运”梳理了近六年艺术家加德纳创作的十五件绘画作品,探索亲密关系中的微妙关系。他以极简主义的方式描绘人物形象,对面部特征的省略进一步将具体的身份模糊消除,以此表明他笔下的肖像属于所有人。
“X虚拟孵化器——乔伊·霍尔德:神秘生物”则展出了艺术家在“X虚拟平台”上开发的虚拟艺术世界,以及一个包含影像和AR装置的沉浸式多媒体展览。
巴林:隐士的梦幻色彩
场馆:北京爱马思艺术中心
时间:2023年12月23日 ~ 2024年2月25日
托斯卡纳画派,是一个不为人熟悉的画派。巴林(Barin)是谁?他是一位不安分的色彩绘画大师,一位真正远离众人的隐士,也是意大利文艺复兴的代表画家。
巴林出生并生活在意大利托斯卡纳大区北部的小城维亚雷焦,他的绘画遵循简洁的原则,延续了马蒂斯的风格和理念,通过使用令人愉悦的色彩摆脱几何透视的束缚,用童稚的视角诠释世界。在18世纪的巴黎宫廷,他的职业生涯变得活跃,绘画中营造出梦幻般的视觉效果,让人目不暇接。
他像是一位栖身于迷幻宫殿内的画家,终身徜徉于梦幻的童话旅途,描绘着远离世俗的静谧。他始终不为人知,直到21世纪,巴林的作品才开始出现在纽约MoMA的一个意大利作品联展中。本次展览展出巴林的92幅作品,辗转波折才终于亮相中国。
异兽录:山海觅境
场馆:南池子美术馆
时间:即日起至2024年2月29日
《山海经》是一本万水千山走遍的科考志,是祖先探索美丽新世界的地理考。精卫填海、女娲补天、大禹治水……到底是神话?还是现实?那种稚嫩原始、朴拙坚韧而梦想饱满的状态,那种生生不息的天真浪漫,乃至尽人事、知天命的东方美学,是中国人享受不尽的精神财富。
“异兽录:山海觅境”主题展由胡丹洁担任策展人,邀请了从50后到90后的19位当代艺术家,通过70余件艺术作品,带人们穿越时空,历练远古华夏的蛮荒,重返人类想象力的高光时代。故宫以东的南池子美术馆,都市喧嚣中的静寂山水中,将徐徐铺展最为传奇的山海异兽图。
蒸汽时代的回响:维多利亚时期的艺术
场馆:国家大剧院
时间:2023年12月15日 ~ 2024年2月29日
维多利亚时代大约是十九世纪中期到二十世纪初期,此时的英国通过第一次工业革命成为世界一流强国,正在进行轰轰烈烈的第二次工业革命,从蒸汽时代迈入电气时代。
随着工业革命的持续发展,英国以鲸吞之势不断扩张自己的殖民地,遍布世界各地的殖民地让它获得了“日不落帝国”的称号。
在这一东西方剧变的时代,人们的生活和思想也发生了很大的变化,社会上开始涌现各种各样的新思潮、新艺术。维多利亚时期的艺术正如一面镜子般映照出这一时期的繁荣与苦难。古典主义、新古典主义、浪漫主义、印象派艺术等种种流派在此时大放异彩,印象派的先驱威廉透纳和反古典主义的拉斐尔前派则是他们中的突出代表。
本次展览汇集了来自中国与西班牙四代油画家的作品,将在中国杭州、北京和西班牙马德里展出。美术在国家间一直扮演着美丽的文化特使角色。这次展览正是在中国和西班牙建交50周年之际举办的,旨在纪念这一重要事件。