如果不是因为在这18年里,出版了令世人惊诧的三部曲,斯科特·沃克(Scott Walker)早已被当作一阵过眼云烟,吹散于流行乐的长河之中。

出生于俄亥俄的斯科特·沃克,上世纪60年代和他的乐队沃克兄弟,走红于英国流行乐坛,他们以浮夸做作的、管弦乐队编排的巴洛克式流行歌曲取得自己的偶像地位,法国人雅克·布雷尔、爵士老炮法兰克·辛纳屈等花花公子的形象和音乐是斯科特·沃克和他的小伙伴们的学习对象。斯科特·沃克的前四张专辑奠定了自己上世纪60年代流行乐明星的地位,但在那个叛逆和伟大的岁月里,他以扭捏纯情的青少年偶像面目,赢得了一批少女,却和时代完全保持距离。

当1995年,斯科特·沃克以《倾斜》专辑复出时,宛如一个出土文物和外星生物的混合体,顿时轰动了乐坛。上世纪60年代后,斯科特·沃克的歌唱生涯就开始走下坡路,整个80年代他只出过一张反响一般的专辑,人们早就把他遗忘了。《倾斜》的发行,给了所有人,包括沃克自己,一个重新认识他的机会。他依然是以当年的矫揉浮夸的声音出现,然后随着岁月的流逝,这嗓音显得阴森可怖,在去除了昔日那些大型乐队的演奏后,专辑里的乐器编排以简约主义和氛围式的音响作为主基调,当这些空旷黑暗的声响和沃克的歌声组合在一起,哥特式的、噩梦般的感觉油然而生,昔日的偶像,就这样蜕变成了剧院中的魅影,神秘又带些恶毒,阴沉且充满荒凉。

《倾斜》只是一个开始,在为法国名导、曾执导《新桥之恋》的克拉克斯完成其影片Pola X完成电影配乐后,时隔11年后的2006年,斯科特·沃克发行新作《漂流》(The Drift),发行公司从《倾斜》时的独立厂牌DRAG CITY换到了另一家独立大厂4AD,这次的声音依然延续了《倾斜》的暗黑美学,沃克更再次使用大乐队作为自己的演奏者,但关于拷打、疾病、911、猫王、墨索里尼的情妇克拉拉的话题,令大乐队的声音也油然笼罩上一层不安、恐惧的气氛。《漂流》获得了更为争议的评论,但好评声最终占据了主动,这张唱片被认为是新世纪最具有先锋色彩和未来主义的作品,斯科特·沃克从油头滑脑的昔日伪情圣,彻底变成了21世纪的前卫音乐教父。

2012年底,新年来临之际,斯科特·沃克在4AD六年来的全新专辑Bish Bosch,Bish一词是那个针对女性的粗口的变异写法,Bosch,则指的是15世纪荷兰画家、北方复兴主义流派代表人物希罗尼穆师·博斯,博斯的画以大量的恶魔、半人兽、古怪机械和象征符号,来描绘道德的沦丧和人性的罪恶,对后世的超现实主义影响深远。显然,沃克以对博斯的赞赏口吻,再次用自己的黑暗利器,对现世的人间进行攻击和鞭挞。这仍然是张完全不考虑商业元素的音乐作品,73分钟的专辑长度创造了沃克个人唱片新纪录,至于专辑中有着古怪歌名的SDSS1416+13B(ZERCON,A FLAGPOLE SITTER),又以21分41秒的长度,创造了他个人的歌曲最长度,这首古怪的结合教堂唱诗吟诵、黑暗氛围音乐和工业噪音的歌曲,以奇特的坐在旗杆顶为职业的人为视角,用喃喃自语式的意识流般的半唱半念,将神学、中古传说、希腊神话和现实隐喻,组织成一部宏大的末世启示录。

权威的影视音乐游戏类评论网站Metacritic,在今年邀请了100位主流评论人对BISH BOSCH打分,结果在总分10分中获得7.8分的评价,不少媒体纷纷将其评为每周、当月和年度最佳。

《倾斜》、《漂流》和Bish Bosch,斯科特·沃克用17年时间完成了自己的黑暗三部曲,2013年,这个曾经的浮华少年正好70岁,他或许可以骄傲地说,当他回首往事的时候,他不会因为虚度年华而悔恨,也不会因为碌碌无为而羞耻,他的一生,由于有了这样的直指人心最深处的三部曲,过得非常有意思,有意义,有意境。